Les années 1960 représentent une époque charnière dans l’histoire de la mode masculine, marquée par un mélange subtil entre la tradition anglaise classique et l’audace naissante d’une jeunesse en quête d’expression. Cette décennie est le théâtre d’une révolution stylistique qui voit les costumes, longtemps perçus comme rigides et fonctionnels, se transformer en véritables témoins d’élégance et de modernité. En Angleterre, cette évolution prend une allure très spécifique avec des maisons comme Crombie, Burberry ou encore Aquascutum, qui incarnent l’excellence du tailoring britannique. Le costume anglais des années 60 se définit par sa silhouette affinée, ses cols travaillés, et ses accessoires choisis avec soin, donnant naissance à un style à la fois sobre et singulièrement raffiné.
En plongeant dans cette époque fascinante, on découvre comment certaines influences—de la reine Elisabeth II aux groupes mods de Londres—ont contribué à façonner un vestiaire masculin qui incarne à la fois l’identité britannique et les prémices d’une mode plus universelle. La structure des vestes évolue tandis que la coupe gagne en finesse. Le costume anglais des années 60 joue avec des détails subtils, comme les revers horizontaux popularisés par les tailleurs londoniens, délaissant les traditionnels revers pointus. Ces nuances stylistiques, en particulier chez des marques emblématiques comme Hardy Amies et Dunhill, rendent cette période passionnante à étudier et à revisiter pour qui s’intéresse à la mode masculine vintage.
Les caractéristiques essentielles du costume anglais dans les années 60
Pour bien comprendre l’impact du costume anglais dans les années 1960, il faut d’abord saisir ses traits distinctifs. Le costume de cette période se détache des décennies précédentes avec un profil plus élancé et une attention accrue portée à la ligne. Contrairement aux années 1940 où la structure était lourde, avec des épaules larges et des vestes longues, les années 60 imposent une silhouette affinée et plus fluide. Cette évolution est parfaitement illustrée par le costume gris équipé du fameux revers Tautz, devenu emblématique grâce à la maison londonienne éponyme.
Le revers Tautz est un détail crucial à retenir : il s’agit d’un revers à points plus horizontaux, moins aiguisés que les revers classiques des décennies antérieures. Cette innovation stylistique confère au costume une allure résolument moderne tout en respectant les standards de sobriété qui caractérisent le tailoring anglais. Les vestes raccourcissent légèrement, gagnant en polyvalence, et les pantalons se portent beaucoup plus étroits, évoquant par endroits les tendances contemporaines vues chez des créateurs comme Paul Smith.
La chemise, avec un col haut et très étroit, ainsi que la cravate fine, complètent cet ensemble élégant, bien que certains détails comme les cols exagérément hauts déroutent encore un peu la mode contemporaine. Les accessoires ne sont pas en reste : en Angleterre, le costume ne se porte jamais sans un chapeau ni un parapluie, hochets traditionnels de la tenue masculine classique qui s’adaptent au climat et au style local. Ailleurs en Europe, cette formalité commence à s’estomper, mais en Angleterre, ces petits détails demeurent des gages de maintien et de raffinement.
- Silhouette affûtée avec vestes raccourcies
- Revers dit Tautz à l’horizontalité singularisée
- Pantalons très étroits, contrastant avec les volumes du passé
- Cravates fines et cols hauts aux engagements forts
- Accessoires traditionnels : chapeau, parapluie et gants
| Élément | Années 1940 | Années 1960 |
|---|---|---|
| Coupe de la veste | Épaules larges, vestes longues | Épaule moins marquée, veste raccourcie |
| Revers | Pointus, classiques | Horizontaux, revers Tautz |
| Pantalon | Large et taille haute | Étroit et taille basse |
| Accessoires | Classiques avec boutons de manchette visibles | Maintien du chapeau et parapluie |
| Col de chemise | Standard | Extra haut et très étroit |
Le rôle des grandes maisons anglaises dans la définition du style des années 60
Les maisons britanniques comme Crombie, Burberry, et Aquascutum incarnent bien plus que la confection sartoriale traditionnelle. Elles sont les dépositaires d’un style qui mêle élégance intemporelle et innovations techniques dans les tissus et la coupe. Leurs créations, souvent synonymes de qualité, ont traversé les décennies et restent la référence aujourd’hui encore.
Par exemple, la maison Crombie, avec ses manteaux iconiques, illustre parfaitement cette tendance à marier classicisme et modernité. Son imperméable en laine, notamment, séduit hommes d’affaires et figures du swing londonien. Quant à Burberry, mondialement reconnu pour ses trench-coats, il s’est aussi distingué dans les costumes et vestes légères avec des coupes adaptées aux nouveaux codes de la décennie, mélangeant fonctionnalité et esthétique irréprochable.
La maison Aquascutum, connue pour ses tissus résistants et designs élégants, a joué un rôle clé dans la diffusion du style anglais à travers le monde. Ces maisons, aux côtés de noms comme Dunhill ou Hardy Amies, ont su s’adapter sans perdre leur ADN. Hardy Amies, maître tailleur de la reine Elizabeth II, a été une figure majeure dans l’établissement d’un style « très britannique » qui mêle rigueur et subtilité.
- Qualité irréprochable des matériaux et finitions
- Innovations dans la coupe et les tissus (ex : laine herringbone)
- Adoption des tendances tout en restant fidèles à la tradition
- Influence majeure sur la culture et l’image britannique
- Collaborations et impacts sur la haute couture européenne et américaine
| Maison | Spécialité | Contribution aux années 60 |
|---|---|---|
| Crombie | Manteaux en laine et costumes | Symbole d’élégance et de modernité classique |
| Burberry | Trench-coats et costumes légers | Mélange de fonctionnalité et style iconique |
| Aquascutum | Tissus résistants et manteaux | Dissémination du style « british » au-delà des îles |
| Hardy Amies | Tailleur royal | Définition du costume anglais royal et formel |
| Dunhill | Accessoires et confection de costumes | Alliance du luxe discret et fonctionnalité |
La silhouette des années 60 : flamboyance et sobriété dans le costume anglais
En observant les costumes anglais des années 60, on est frappé par ce mélange singulier entre sobriété et une certaine flamboyance contenue. Ce paradoxe s’explique par la volonté de respecter un héritage tout en introduisant un souffle nouveau, inspiré notamment par la scène culturelle en pleine ébullition, notamment à Londres. La silhouette est parfaitement calibrée : la veste s’ajuste cintrée au torse, les épaules moins marquées sont adoucies, et surtout, le pantalon suit une coupe fuselée, symbole du soin apporté au détail.
Cette silhouette reflète un idéal masculin d’élégance accessible. Les motifs, qu’ils soient discrets comme le herringbone ou plus affirmés comme les rayures à la craie, s’adaptent à différentes occasions, en privilégiant toujours la clarté des lignes. Le costume à trois boutons single-breasted reste la norme, un choix oscillant entre formalisme et décontraction.
Les chemises à col haut, souvent que l’on compare à leurs prédécesseurs à col détachable, apportent quant à elles une touche d’excentricité assumée. Les cravates slim, assorties ou contrastées, métamorphosent le look tout en conservant une certaine rigueur. En somme, le costume anglais des années 60 devient une incarnation du raffinement avec une pointe d’avant-garde, une philosophie qui trouve encore aujourd’hui un écho chez des créateurs tels que Paul Smith ou même Maison Kitsuné.
- Veste cintrée et épaule douce
- Pantalon fuselé, coupe ajustée
- Motifs subtils révélant la sophistication
- Choix du three-button single-breasted
- Accessoirisation précise (cravate fine, pochette)
| Élément | Style classique | Nouveauté années 60 |
|---|---|---|
| Silhouette | Lourde, marquée, épaisse | Affinée, cintrée et légère |
| Revers | Large, classique | Étroits, courts, parfois Tautz |
| Pantalons | Droit, ample | Fuselé, étroit |
| Accessoires | Classiques, discret | Cravates fines, pochettes contrastées |
| Motifs | Peu nombreux, sobres | Herringbone, rayures à la craie |
Les tissus et matières nobles au cœur du costume anglais des années 60
La richesse du costume anglais des années 1960 passe également par le choix rigoureux des matières. La laine herringbone, très présente, est une étoffe emblématique de l’élégance formelle. Résistante, elle offre un tombé impeccable et une souplesse qui facilite le confort, un équilibre difficile à atteindre que les maisons typiquement britanniques comme Crombie ou Burberry maîtrisent parfaitement.
À côté de la laine, d’autres tissus texturés apparaissent, parfois plus audacieux : mélanges avec soie ou cachemire, tweeds légèrement grattés, tandis que l’arrivée du polyester commence timidement à faire son apparition sous forme de doublure ou accessoires. Mais l’âme du costume reste ancrée dans des étoffes naturelles et solides. Ce respect des matériaux contribue à l’aspect intemporel du costume et sa capacité à traverser les modes.
La qualité des tissus influence la coupe et la tenue du costume. Un tissu lourd mais fluide permet par exemple des épaules naturelles et assure une durée de vie remarquable au vêtement. En parallèle, les finitions manuelles – comme la couture à points cachés – témoignent d’un savoir-faire encore au sommet à cette époque. Le costume devient ainsi un investissement, une pièce que l’homme élégant porte avec fierté.
- Laine herringbone : souple et durable
- Tweeds et mélanges nobles pour l’hiver
- Présence discrète mais naissante de fibres synthétiques
- Finitions manuelles pour une durabilité accrue
- Importance de la doublure : confort et esthétique
| Tissu | Propriétés | Usage principal |
|---|---|---|
| Laine herringbone | Souplesse, résistance, texture raffinée | Costumes formels et manteaux |
| Tweed | Solide, isolant, aspect rustique chic | Costumes casual et vestes |
| Cachemire mélangé | Doux, luxueux, léger | Accessoires et doublures |
| Polyester (naissant) | Résistance, élasticité améliorée | Doublures et rehausse du confort |
| Coton | Respirant, léger | Chemises et accessoires légers |
Les détails qui forgent l’élégance : boutonnières, manches et accessoires
La subtilité est au centre du costume anglais des années 1960, dans chaque détail soigneusement étudié. Les boutons de manchette, encore très présents, témoignent d’un attachement à la tradition aristocratique et formelle. Cette période marque aussi un moment intéressant où l’on commence à percevoir les prémices d’une libération de la forme avec quelques styles légèrement plus souples, moins rigides.
Les boutonnières sur les revers sont désormais souvent dépourvues de boutonnière pour bouton de revers, signe d’un raffinement accru et d’une esthétique épurée. Sur les manches, on continue d’observer la classique fourchette de boutons, renforçant l’aspect sophistiqué du costume. La plupart des vestes restent single-breasted à trois boutons, mais c’est dans la qualité de leurs finitions que se joue véritablement la différence :
- La finesse des boutons en corne ou nacre
- La présence de boutonnières visibles mais harmonieuses
- L’usage de boutons dits « cufflinks », encore prédominant
- La possibilité de manches ajustées et fonctionnelles
Les accessoires occupent également une place centrale dans le style. La cravate fine en tricot ou soie mate, les pochettes en soie à motifs discrets, ainsi que les souliers parfaitement cirés – souvent de marques comme John Lewis ou Dunhill – caractérisent cette époque où l’homme soigne chaque détail. Plus encore, la présence d’objets comme la mallette rigide en cuir, largement utilisée dans la jet set londonienne, souligne un souci de praticité mêlée à l’élégance.
| Détail | Pratique | Style |
|---|---|---|
| Boutons de manchette | Ferment les poignets, marquent la forme | Chic et tradition britannique |
| Cravates fines | Structure le cou | Élégance et modernité |
| Pochettes | Ornent la veste sans excès | Accents de couleur et motif |
| Souliers | Confort et tenue | Cirés, style classique ou bout fleuri |
| Malettes cuir rigide | Transport des affaires | Symbole de statut et sérieux |
L’influence des mouvements sociaux et culturels sur le costume anglais
Les années 1960 en Angleterre sont marquées par un brassage intense de tendances culturelles. Le phénomène du Swinging London, avec ses groupes de musique révolutionnaires et sa jeunesse effervescente, bouleverse les codes établis sans jamais totalement rompre avec la tradition, surtout dans l’habillement masculin. Le costume anglais des années 60 sera donc un compromis entre l’ouverture stylistique et le respect rigoureux des codes d’élégance britanniques. On peut notamment noter l’explosion du style mod, qui joue avec les coupes ajustées, les motifs audacieux et les couleurs moins sobres.
Cependant, contrairement à certains styles américains ou européens, le costume anglais reste attaché à une certaine sobriété dans son jeu de textures et de couleurs, valorisant l’usage des nuances de gris, de bruns et de bleus profonds. Le choix des matières et des coupes reflète aussi cette tension entre modernité et tradition. Le costume devient alors un vecteur d’appartenance sociale et culturelle, mais aussi un terrain de jeu pour les créateurs tels que Pierre Cardin ou Ted Lapidus qui introduisent lentement des innovations tout en travaillant à la frontière du classicisme.
- Le Swinging London et la révolution culturelle
- Le courant mod et son impact vestimentaire
- La persistance des valeurs classiques malgré les mutations
- L’apport des créateurs franco-anglais dans le style
- Le costume comme signe d’identité sociale
| Mouvement | Influence sur le costume | Créateurs liés |
|---|---|---|
| Swinging London | Coupe ajustée, couleurs sobres | Pierre Cardin, Ted Lapidus |
| Style Mod | Pantalons étroits, motifs audacieux | Paul Smith, Hardy Amies |
| Style classique anglais | Forme traditionnelle et rigueur | Dunhill, Crombie |
| Révolution culturelle | Ouverture stylistique, innovation | Maison Kitsuné |
| Influence française | Adaptations modernes du costume | Pierre Cardin, Ted Lapidus |
Le costume anglais des années 60 à l’épreuve de la modernité en 2025
À l’aube de 2025, le costume britannique des années 60 connaît un regain d’intérêt remarquable. Dans un monde où les styles se mélangent avec bonheur, ce vestiaire classique fascine par son équilibre entre tradition et avant-garde. À la fois intemporel et adaptable, ce style se réinvente grâce à de nouvelles maisons telles que Maison Kitsuné, tout en restant une source d’inspiration pour des créateurs contemporains comme Paul Smith.
Les coupes étroites, les revers soignés et les accessoires raffinés séduisent des générations masculines en quête d’élégance sans ostentation. Le costume anglais des années 60 s’accorde aujourd’hui très bien avec les codes modernes de la mode masculine, qui privilégient la polyvalence et l’audace dans la sobriété. En particulier, la tendance des vestes courtes et pantalons slim, héritée de cette époque, est plus que jamais d’actualité.
Les maisons historiques, tout comme les marques contemporaines, exploitent ce patrimoine pour offrir des pièces en réédition ou inspirées des années 60. Elles utilisent également des matériaux durables et des procédés de confection responsables, alignés avec les exigences éthiques de 2025. Ainsi, découvrir ou redécouvrir le costume anglais des années 60 c’est plonger dans un univers de style qui allie passé légendaire et exigences contemporaines, offrant à chaque homme la possibilité d’exprimer sa personnalité avec finesse.
- Réintérêt porté aux coupes ajustées et aux pièces vintage
- Valorisation de la durabilité et des matériaux naturels
- Nouveaux créateurs empruntant aux codes des années 60
- Accessoires classiques remis au goût du jour
- Polyvalence et mixabilité avec des vêtements modernes
| Élément du costume | Années 1960 | Adaptation 2025 |
|---|---|---|
| Coupe | Affinée, veste courte, pantalon slim | Inspirée des années 60, mais avec confort amélioré |
| Tissus | Laine, tweed | Matières durables et éco-responsables |
| Accessoires | Cravate fine, mouchoir | Style vintage modernisé, cravates tricotées plus élégantes |
| Détails | Boutons de manchette classiques | Modernisation avec boutons multifonctions pratiques |
| Polyvalence | Tenue formelle stricte | Mélange avec pièces casual pour un look plus décontracté |
Comment adopter le costume anglais des années 60 aujourd’hui
Il est tout à fait possible en 2025 de porter un costume anglais inspiré des années 1960 tout en restant résolument moderne. Pour y parvenir, un équilibre entre vintage et contemporain s’impose. La clef est dans le choix des pièces et l’attention portée à la coupe. Osez les vestes à revers courts type Tautz, combinées à un pantalon ajusté, voire même retroussé, pratique signalée dans notre guide sur le pantalon retroussé.
Les chemises à col atypique peuvent se moderniser en adoptant des cols plus ouverts, ou en jouant sur l’accumulation d’accessoires, comme les cravates fines tricotées évoquées précédemment. Le choix des chaussures est également primordial : optez pour des modèles classiques renouvelés, tels que les richelieus à bout fleuri qui évoquent la tradition tout en étant très tendance. Les marques comme John Lewis ou Dunhill proposent des options élégantes qui incarnent cet héritage, mais avec une touche de modernité.
- Favoriser les vestes courtes et cintrées
- Porter des pantalons étroits, éventuellement retroussés
- Associer la cravate fine à une chemise col plus souple
- Privilégier les accessoires de qualité (boutons de manchette, pochettes)
- Choisir des chaussures classiques revisitées
| Pièce | Conseils 1960 | Conseils 2025 |
|---|---|---|
| Veste | Cintrée, revers Tautz | Coupe ajustée, confort amélioré |
| Pantalon | Très étroit | Ajusté, retroussé pour casual |
| Cravate | Fine, souvent assortie | Fine tricotée, contrastée |
| Chaussures | Richelieu, bout fleuri | Classiques revisités |
| Accessoires | Boutons de manchette, pochettes | Mix classique et innovation |
Les accessoires indispensables pour sublimer le costume anglais des années 60
Un costume anglais des années 1960 prend toute sa dimension lorsqu’il est accompagné des bons accessoires. Parmi eux, les chapeaux classiques, tels que le fedora ou le trilby, restent incontournables pour le gentleman désireux d’affirmer son style. Les chapeaux classiques sont donc à redécouvrir dans un contexte moderne, où leur portée dépasse le simple utilitaire.
Les sacs rigides, notamment les mallettes en cuir avec armature métallique, portent une symbolique forte à la fois pratique et esthétique. Ils évoquent une époque où les affaires se portaient avec soin, souvent chez des hommes d’affaires classiques ou des figures marquantes de la jet set londonienne de l’époque. Ces pièces sont aujourd’hui plébiscitées pour leur allure vintage incroyable, avec des modèles remis au goût du jour par des créateurs contemporains.
Enfin, il faut mentionner les cravates tricotées, qui renforcent l’élégance sans austérité, et les boutons de manchette, objets cultes de la discipline vestimentaire britannique. Pour maîtriser parfaitement ces détails, un excellent guide demeure vital, comme celui consacré aux boutons de manchette ou les élégantes cravates tricotées.
- Chapeaux classiques : fedora, trilby
- Sacs rigides en cuir à armature métallique
- Cravates en tricot, fines et élégantes
- Boutons de manchette en corne, métal ou nacre
- Pochettes en soie à motifs discrets
| Accessoire | Usage | Conseils pour 2025 |
|---|---|---|
| Chapeau | Protection et style | À assortir avec costume vintage |
| Mallette rigide | Transport et élégance | Pièce vintage ou réédition |
| Cravate tricotée | Apporte texture et finesse | À porter dénouée ou nouée fine |
| Boutons de manchette | Détail chic et fonctionnel | Mix tradition et innovation |
| Pochette | Accent d’élégance | Choisir des tons subtils |
FAQ sur le costume anglais des années 1960
- Q : Quelle est la différence principale entre un costume anglais des années 60 et un costume contemporain ?
R : Le costume anglais des années 60 se caractérise par une coupe affinée avec des vestes courtes et des revers horizontaux (type Tautz). Les pantalons sont très étroits, parfois plus marqués que ceux des costumes modernes. La différence réside surtout dans la silhouette et les détails, même si la modernité s’en inspire largement. - Q : Quels créateurs influents ont marqué le costume anglais dans les années 60 ?
R : Parmi les plus importants, Hardy Amies, Dunhill, Crombie, ainsi que les influenceurs français comme Pierre Cardin et Ted Lapidus, qui ont contribué à moderniser et populariser le style anglais à travers l’Europe. - Q : Peut-on porter un costume anglais vintage des années 60 dans la vie professionnelle actuelle ?
R : Absolument, à condition d’adapter la coupe et les accessoires à notre époque. Le mix entre tradition et modernité est très apprécié dans les environnements professionnels où l’élégance est de mise, surtout si vous suivez certains conseils contemporains. - Q : Quels accessoires privilégier pour renforcer un look costume anglais années 60 ?
R : Les cravates fines tricotées, boutons de manchette, pochettes en soie, chapeaux traditionnels et sacs rigides en cuir sont parfaits pour finir élégamment ce style. Le choix des matériaux et leur qualité font toute la différence. - Q : Comment choisir la matière idéale pour un costume anglais dans l’esprit des années 60 ?
R : La laine herringbone reste le choix idéal pour son équilibre entre élégance, solidité et confort. Tweed ou cachemire en doublure peuvent également convenir selon la saison ou l’occasion.